观音桥乐队表演、电声乐队表演、星光爱乐 **商家

交响乐队演奏中灵感呼应的基础

正交响乐队的演奏是一种科学而又严谨的艺术形式，成功的交响乐曲演奏通常都是在乐队指挥合理的艺术构思与富有成效的排演手段下形成的。但这意味着指挥在作品排演的任何时刻都是乐队唯，一的意志体现和艺术动力。乐队演奏员在千变万化的技巧因素中的艺术地位及其与交响乐队这种艺术形式本身的关系究竟如何，这是乐队训练中**需要解决的概念问题。事实上，良好的交响乐队演奏不仅始终贯穿着指挥家统领全局的**技艺，乐队表演预约，同时也通篇渗透着全体演奏员与音乐作品融的集体性灵感呼应。

乐队的特点

整个团队的**，全权负责球队的战术，演奏的风格。掌管训练和排练中的一切细节，现场乐队表演，等到真正上了场，主教练可以不到场，正如演出时候也可以不要指挥，但是主教练不到场，球队临场应变必定大打折扣，是要输球的，演出没有指挥也会出问题的。主教练和指挥功夫在诗外。

乐器的发展

编辑乐器是人类很早就拥有的精神财产，并随着人类的进步而不断丰富。从考古发掘和壁画、崖画中，电声乐队表演，都可以看到狩猎围捕、信号传递、祭天祷神、战斗助威或庆典舞蹈等都和发音工具或节奏音响紧紧相连。关于乐器的发展，有3种说法

①德国的乐器学家C.萨克斯从考古角度分析了出土文物的分布，认为：*，观音桥乐队表演，一阶段主要是噪声器如摇响器、呼啸器等；*二阶段为鼓类、号角类、拨弦类；*三阶段才出现木琴、横笛等乐器。

②英国学者T.F.R.乌博萨姆认为鼓类在先，进而为笛管类，较后才出现拨奏乐器类。

③奥地利音乐理论家R.瓦拉谢克反对音乐起源于语言的主张，赞成音乐源于节奏和舞蹈说。他认为笛管乐器为较早，进而形成歌唱和鼓类乐器。